Předem prohraná bitva. Co nám o AI ve filmech ukázal festival v Cannes

Dominantní motiv 79. ročníku nejprestižnější filmové přehlídky světa naznačila chvíle, kdy členka letošní poroty hlavní soutěže, herečka Demi Moore, vyzvala ke smířlivějšímu přístupu vůči používání nástrojů AI ve filmu.

„Umělá inteligence je tu. Bojovat proti ní tedy v jistém smyslu znamená bojovat proti něčemu, co je předem prohraná bitva. Mnohem cennější cestou je hledat způsoby, jak AI využívat,“ prohlásila Moore na tiskové konferenci.

Ačkoliv následně volila kritičtější slova týkající se bezpečnosti a ochrany před zneužitelností umělé inteligence, vyvolala ostré reakce. Na sociálních sítích vinili lidé Moore z šíření fašistické propagandy a zaprodání se technologickým gigantům.

Hereččina slova odráží příznivější postoj, který vůči AI v posledních letech zaujímá nejen Cannes, ale také další prestižní festivaly. Není to přitom tak dávno, kdy se vážně mluvilo o zmaření šance Adriena Brodyho na Oscara za hlavní roli ve filmu Brutalista – postprodukce filmu mu pomocí umělé inteligence upravila maďarský přízvuk za účelem dosažení vyšší autenticity jeho postavy.

Nástroj, nebo náhrada?

„Musíme být na pozoru, ale zároveň se (AI) snažit porozumět,“ uvedl současný ředitel canneského festivalu Thierry Frémaux. Zatímco v letošní hlavní soutěžní sekci o Zlatou palmu nebojoval jediný film, který by nástroje generativní umělé inteligence využil, v nesoutěžních sekcích už panovala jiná situace.

Americký režisér Steven Soderbergh například premiéroval dokument, který se snaží rekonstruovat poslední interview Johna Lennona a Yoko Ono z roku 1980, nahrané pouhých pár hodin před zpěvákovou smrtí.

Režisér pomocí nástrojů AI vizualizoval některé z abstraktnějších popisů a frází, které v rozhovoru zazněly.

„Je to v podstatě stejné, jako kdybych použil počítačové triky nebo jakoukoli jinou nefotografickou technologii. Mou morální povinností je upřímně přiznat, jak jsme daných výsledků dosáhli,“ konstatoval Soderbergh, podle kterého generované obrázky tvoří deset procent z celého filmu.

Z jiného úhlu se k umělé inteligenci se vyjádřila herečka Tilda Swinton. „Pokud to, co vytváříme, není šablonovité a pro diváky únavné, nemá AI šanci,“ řekla na své masterclass.

Umělá inteligence provázela některé snímky v soutěžních sekcích tematicky: japonský režisér Hirokazu Kore’eda, který v roce 2018 ovládl hlavní soutěž se snímkem Zloději, letos ve stejné programové části uvedl novinku Hako no naka no hicudži (Ovce v krabici) o truchlících rodičích, kteří se ztrátu syna pokusí zalepit humanoidním robotem.

Neoficiálně oficiální

Podstatně zajímavější debata se v přímořském městečku odehrávala mimo oficiální festivalový výběr, konkrétně v souběžně pořádané distribuční akci Marché du Film. Tam vidí investorstvo i startupy budoucnost filmového průmyslu a umělé inteligence jako nezvratnou.

V rámci Marché se konal také summit AI for Talent, kde kromě největších AI společností vystoupil také režisér Darren Aronofsky.

„AI je příšerná zkratka, protože se za ní skrývá spousta různých věcí. (Při generování obrázků) nenapodobuje člověka, funguje jen jako nástroj,“ prohlásil filmař, jehož nová produkční společnost Primordial Soup zaštítila na festivalu uvedený krátkometrážní film Goodnight Lamby.

Největší rozruch způsobil nenápadný snímek Hell Grind. Film produkovaný startupem Higgsfield AI stál pouhých 500 tisíc dolarů, z nichž jen pětina nebyla vynaložena na výdaje spojené s generativními výpočetními úkony.

Rozruch ale nezpůsobilo samotné uvedení na trhu, kde může s dostatečným obnosem peněz svoji tvorbu představit prakticky kdokoliv, nýbrž oznámení o jeho uvedení v rámci festivalové přehlídky – šlo totiž o dezinterpretaci v deníku The Wall Street Journal.

Přestože má distribuční akce uzavřeno obchodní partnerství s festivalem, filmy na ní uvedené nejsou jeho součástí.

Higgsfield AI navíc falešný narativ o uvedení svého filmu v Cannes podpořili se slovy, že Marché je akreditovanou součástí canneského ekosystému. Není se čemu divit – informace o oficiálním zaštítění, byť nepravdivá, ale také nevyvrácená, udělá při legitimizaci kontroverze obrovskou službu.

I další snímky uvedené na Marché du Film nejenže využívaly generativní prvky, ale v mnoha případech bylo toto použití vyzdvihováno v rámci snahy filmy prodat: například u animovaného filmu Critterz nebo nadcházejícího thrilleru Bitcoin od renomovaného hollywoodského režiséra Douga Limana s Gal Gadot a Caseym Affleckem v hlavních rolích.

Zachráníme práci?

Z hlediska byznysu se zapojení generativní AI do filmové a seriálové tvorby, alespoň co se prezentací a diskuzí na Marché du Film týče, zdá jako hotová věc. Použití umělé inteligence už není otázkou kdy, ale jak.

O to více zaráží skutečnost, že v rámci všech debat chybí vyřešení etické problematiky.

Režisér Aronofsky na summitu tvrdil, že AI dokáže ve filmovém průmyslu provést revoluci včetně vytvoření nových pracovních míst. V praxi by ale při nekontrolovaném používání umělé inteligence kinematografie dopadla podobně jako jiná odvětví.

Sociologické studie naznačují, že AI revoluce nedokáže pracovní trh proměnit natolik, aby vytvořila více pracovních míst, než kolik naopak zruší. A přestože vznikají nové pozice v oblasti promptingu a strojového učení, kulturní sektor – převážně vizuální a zvukoví tvůrci a tvůrkyně – už teď práci ztrácejí.

Většina filmových studií využívajících nástroje generativní AI má navíc podepsané spolupráce se světovými giganty v oblasti vývoje umělé inteligence. Steven Soderbergh používal při vývoji dokumentu o Lennonovi a Yoko Ono modely umělé inteligence od společnosti Meta, zatímco Primordial Soup se chlubí využitím Google DeepMind.

Stejně jako v ostatních průmyslových odvětvích trpí i filmový průmysl téměř neexistujícími regulacemi využití generativní AI. Jakkoliv je důležité řešit zásahy do autenticity a čistoty umění, naprostá absence debaty o ochraně práv lidí zaměstnávaných filmařinou na všech úrovních je alarmující.

Ředitel canneského festivalu k silnější legislativě a regulacím vyzval. Deklarovaná slovní podpora „všem, kdo mohou být AI negativně ovlivněni“ však ve festivalovém ruchu spíše zanikla.